元朝文学史之元代散曲

元代散曲
　　（一）元代散曲的形成
　　１。元代散曲的兴起和发展元曲包括杂剧和散曲，但杂剧是戏剧，散曲是韵文。它们的共同点是：都兴于北方盛于元代，用同类乐器配唱，明清人又把它们统称为北曲。
　　散曲的名称，最早见于明初朱有燉的《诚斋乐府》，后人沿用。元人称散曲为 乐府 或 今乐府 ，也有分别称为小令、套数的。近人隋树森搜集编辑的《金元散曲》，是元人散曲总集，共收小令３８００多首，套数４７０多套；其中有姓名的作者２２０人，无名氏作品有６００余篇。虽然作品数量远不及收诗４８。９万余首的《全唐诗》和收词１９。９万余首的《全宋词》，但是散曲作为一种新兴的诗歌形式，在元代取得了与诗词抗衡的地位，成为元代韵文最重要的样式。
　　散曲的产生要早于杂剧。据有关材料可知，有些曲牌是宋代的民间俚曲。
　　我国古代诗歌从《诗经》、《楚辞》以来，一直从民间歌谣中吸取营养而得到不断发展。元代散曲形成的基础就是北方的俗谣俚曲。金元之际，文人对民间的俗谣俚曲有很高的评价，甚至认为比传统的诗词还要好。如当时人刘祁在《归潜志》中说： 唐以前诗在诗，至宋则多在长短句，今之诗在俗间俚曲也，……今人之诗，唯泥题目、事实、句法，将以新巧取声名。虽得人口称，而动人心者绝少，不如俗谣俚曲之见其真情而反能动人血气也。 民间俚曲由于为文人喜爱和运用，不断加工，逐渐成为固定的曲调在各地传唱。
　　散曲又是我国古代诗歌发展中推陈出新的必然结果，特别和词有着渊源关系。它们的诗歌形式都是长短句，又都是倚声填辞。散曲不少曲调出自唐宋词调，有的曲牌与词牌全同；有的曲牌与词牌名虽同，实际形式不同；也有的曲牌虽与词牌名不同，形式却相同。由此可见曲从词演化而来的痕迹。
　　散曲还有不少曲调与诸宫调相同，它还借鉴了诸宫调组曲成套的方法。这说明诸宫调等民间说唱形式对散曲也有影响。
　　促进散曲形式形成的，则是北方少数民族乐曲的融入。早在北宋末年，北方少数民族的一些曲调就在中原地区流行，至金、元时，影响就更大。王世贞的《曲藻序》说： 自金元入主中原，所用胡乐嘈杂凄紧，缓急之间词不能按，乃更为新声以媚之。 由于 胡乐蕃曲 大量输入中原地区，与原来的音乐、歌词产生矛盾，于是把二者交融的新声新词——散曲也就在这巨大的社会变化中应运而生了。散曲不仅吸收了女真、蒙古等少数民族乐曲质朴慷慨的风格，而且也有直接采用少数民族曲调的，如［也不罗］、［者拉古］、［拙鲁速］、［古都白］、［唐兀歹］、［醉也摩沙］等，就都是少数民族乐曲。
　　元代散曲的兴起和发展，是元代俗文学兴盛的标志之一。它最初的作者大都为民间艺人，后来出现了文人专业作家。虽然也有朝廷大臣、世袭贵族写散曲的，但元代散曲的主要作者，却是抑郁不得志的穷儒寒士、地方小吏，还有一些优伶、歌妓，江湖隐逸之士。元代文人既受到过传统诗词的教养，又熟悉民间生活和民间艺术，因此他们使这种人民群众喜闻乐见的俗文学在形式上更臻完善，题材、内容也得到拓展和丰富，大大发展起来。
　　作家创作散曲，始于金末。金元之交的杰出文学家元好问被称为变宋词为散曲、开创曲作的第一人。今存小令９首，均系由词演变而成。元代散曲也可以如杂剧那样以元成宗大德年间为界，分为前后两期。前期作家都是北方人，创作活动主要在北方，其主流表现了比较浓厚的民间文学的特点；重要作家有关汉卿、白朴、马致远、卢挚、姚燧、王和卿、杜仁杰等。后期作家则南方人较多，创作中心也逐渐转移到南方，作家作品比前期更多，反映的内容比前期有所开拓，在艺术形式上趋于典雅工丽，讲究格律词藻；重要作家有张养浩、张可久、乔吉、贯云石、徐再思、薛昂夫、睢景臣、刘时中等。
　　２。散曲的体制小令是散曲中最早产生的体制，后来又发展为套数。小令和套数是散曲中两种主要形式。
　　小令又名 叶儿 ，是单只曲子。明代王骥德《曲律》说： ……所谓小令，盖市井所唱小曲也。 它主要由民间小曲演化而来，但也有一些是从唐宋诗词、大曲、诸宫调演化而来的。小令形式短小，语言精炼，活泼自由，通俗生动。每一首小令都有一个曲牌名，曲牌不同的，字数、句数、平仄、押韵也不同。它和词中的小令有不少相似之处，如同为长短句，同为合乐歌辞等。但二者也有不同。其一，词中小令往往有上、下两阙，即双调；而曲中小令只有一段，没有双调。其二，词的用韵，平仄不能通押，或全篇都用平声韵，或全篇都用仄声韵，若用平仄二韵，就必须转韵；曲中小令用韵虽密，几乎每句都要押韵，但没有入声，平、上、去三声通押，用韵要比词灵活。其三，词中小令要严格依照格式，不能有衬字；而曲中小令可以在正格之外加上衬字（套数加衬字更多），在语言运用上更加自由。
　　小令是散曲的基本单位。如果一只小令容纳不了所要表达的内容，可以写成带过曲或重头小令等。
　　带过曲是把宫调相同而音律又能衔接的两三个单只曲子联结起来写。这种联结最多不超过三调，不然可作套数；而且有一定的规则，不能随便搭配。
　　如中吕宫的［醉高歌］只能带［红绣鞋］，南吕宫的［骂玉郎］只能带［感皇恩］、［采茶歌］等。带过曲还必须一韵到底，不能换韵。据统计，元人使用过的带过曲有３４种，最常用的约１０种。
　　重头小令是由同一曲调、同一题目、首尾句法相同的数个、几十个甚或上百个单只曲子组成。它和带过曲不同，各曲可以单独成立，而且用韵互异。
　　这种体式大都用来合述一事或分咏各事，如汪元亨的［正宫？醉太平］《警世》二十首，内容相近，都是表达归隐思想或描写归隐生活的，首尾句法相同，末句甚至用词也大同小异（如 老先生醉也 、 老先生去也 、 老先生悟也 等等），韵脚却不一样，都可相对独立。重头小令也有用来演述故事，如有人用一百首［小桃红］来咏唱《西厢》故事。
　　带过曲、重头小令等，都是小令的变体，仍可算在小令的范围。
　　套数，又称散套、套曲、大令。它是由同一宫调的若干种曲调前后联缀而成的组曲。它融合并发展了唐宋以来的大曲、鼓子词、转踏、诸宫调和唱赚的方式，按照一定的规则联缀组成，即这些曲子必须属于同一宫调；押同一韵脚，且一韵到底；先用一、二支小曲开端，并用 收尾 、 煞 、 赚尾 、 尾声 等结束，以表示全套的完整。如以带过曲作结，尾声可以省略。套数的规模有大有小，中间选用的曲调可多可少，短的只有三、四调，长的多到三、四十调。曲牌的排列大致有一定的顺序。如［仙宫？点绛唇］套曲，以 ［点绛唇］——［混江龙］——［油葫芦］——［天下乐］——［那吒令］- - ［鹊踏枝］——［寄生草］——［赚煞］ 的格式较为常用。
　　（二）元代前期散曲作家
　　１。关汉卿马致远元代前期杂剧大家关汉卿、白朴、马致远、王实甫等人都兼写散曲。其中关汉卿、马致远的散曲在元代前期成就最高。
　　关汉卿的散曲，现存套数１４首，小令３７（一说５７）首，抒情真切直率，语言质朴自然，代表了元代前期散曲的特色。
　　他的很多散曲是描写男女恋情，抒发离愁别恨的。王国维的《宋元戏曲考》说： 以宋词喻之，则汉卿似柳耆卿（柳永）。 不过，关曲要比柳词更加俚俗，更加深刻。如两首［双调？沉醉东风］《别情》都很著名，用词浅显，包孕深厚。
　　咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。手执着饯行杯，眼阁着别离泪。刚道得声 保重将息 ，痛煞煞教人舍不得。 好去者望前程万里！ 忧则忧鸾孤凤单，愁则愁月缺花残。为则为俏冤家，害则害谁曾惯？瘦则瘦不似今番，恨则恨孤帏绣衾寒，怕则怕黄昏到晚。
　　这两首小令，都以思妇为主人公。前一首写送别离人难舍难分的情景，使人如闻其声，如见其人。 痛煞煞 三字即是口语，却表达出不得不别而又难以为别的内心痛苦。后一首写离别之后刻骨相思的愁绪，把情人骂作 俏冤家 ，埋怨中更见出挚爱之深。通篇用民歌中常见的重叠句法，既反复铺陈离情别绪，又极有层次地写出感情的层层深化。
　　再如［南吕？四块玉］《别情》：自送别，心难舍，一点相思几时绝。凭栏袖拂杨花雪。溪又斜，山又遮，人去也。
　　这也是写女子思念情人的寂寞苦闷的心情，景与情相融合，整首诗如泣如诉，真挚动人，毫无矫揉造作之处，体现了关汉卿的 以健笔写柔情 的创作特色。
　　关汉卿散曲多写男女风情和离愁别绪，既是对封建礼教的挑战，也是曲折地反映了元代社会的动乱给人民带来的痛苦，因此包含着一定的社会意义。
　　关汉卿还写了不少描绘自然景物或都市繁华的散曲。他晚年在元灭南宋后不久到杭州所写的套数［南吕？一枝花］是写景的名篇。首曲［一枝花］概括介绍这座 大元朝新附国，亡宋家旧华夷 的都市，有着 水秀山奇 的美景和 人烟凑集 的繁华。次曲［梁州第七］便抓住这两方面交融在一起铺叙，写它的繁盛是： 百十里街衢整齐，万余家楼阁参差，并无半答儿闲田地。 写它的风光是： 松轩竹径，菊圃花蹊，茶园稻陌，花坞梅溪。 吴山呈 千叠悲翠 ，钱塘江如 万顷玻璃 ，西子湖上 画船儿来往闲游戏.关汉卿以极其欣喜的感情，把杭州的繁华气象和绮丽景色展现在读者面前，让人读了神往。在［尾］曲中再次作了概括，并说这是画不出来的，对它高度赞美：［尾］家家掩映渠流水，楼阁峥嵘出翠微，遥望西湖暮山势。看了这壁，觑了那壁，纵有丹青下不得笔。
　　关汉卿的这支套数也可与柳永写杭州风光的名作《望海潮》词相媲美，就其内容而言，要比柳词更加丰富多采。
　　关汉卿的散曲，最为人称道和重视的，是自述身世、直抒胸臆的一些作品。如前面提到的［南吕？一枝花］《不伏老》套数，笔力横肆，诙谐老辣，生动地刻划了自身的性格特征和生活道路，为后人认识和研究这位伟大作家提供了确切、可靠的材料。他还有一首［南吕？一枝花］《赠珠帘秀》，写名冠一时的杂剧演员朱帘秀技艺高超，风姿秀美，表达了自己对她的爱慕和关怀，风格独特，语言华美，也是古代戏曲史上极为珍贵的文献资料。
　　如果说，从总体看来，关汉卿的杂剧的成就要比散曲高，那么，马致远的散曲成就却要比杂剧高。马致远在元代即被誉为 曲状元 ，就散曲领域而言，他是当之无愧的，确为元代散曲第一人。
　　马致远的散曲作品，现存任讷辑本《东篱乐府》一卷，收小令１０４首，套数１７套，残套５套。加上隋树森《全元散曲》多收的作品和新发现的作品，存曲共１３０余首，是元代前期保留散曲作品最多的作家。
　　他的散曲，大量的是以叹世吊古为内容。这些作品通过凭吊历史遗迹，赞颂隐居生活，充分表现出元代怀才不遇的知识分子的内心矛盾和苦闷，其中既有鄙视功名富贵、愤世嫉俗的感叹，也有逃避现实、消极遁世的思想。
　　著名的［双调？夜行曲］《秋思》最具代表性。这套套数共由七首曲组成。第一首慨叹人生短促，总写秋思，领引全篇，以下三首分写历史上的帝王、豪杰和富人，说明富贵的无常，第五、六两首抒写自己的志趣情怀、人生态度，最后一首对以上两种处世态度作了对比，是全曲的高潮和总结，作者的思想感情在这里得到了淋漓尽致的发挥：［离亭宴煞］蛩吟罢一觉才宁贴，鸡鸣时万事无休歇，争名利何年是彻！看密匝匝蚁排兵，乱纷纷蜂酿蜜，急攘攘蝇争血。裴公绿野堂，陶令白莲社。爱秋来时那些：和露摘黄花，带霜烹紫蟹，煮酒烧红叶。想人生有限杯，浑几个重阳节？嘱咐你个顽童记者： 便北海探吾来，道东篱醉了也！马致远一方面把世俗之徒的争名夺利比作 蚁排兵 、 蜂酿蜜 、 蝇争血 ，尽情嘲讽；另一方面对裴度和陶渊明等人隐居林泉的生活极力赞美，一贬一褒，一憎一爱，对比鲜明，进而表明自己看破尘世嚣嚷，珍惜有限时光，及时行乐，一醉方休。
　　马致远在这套套数中，宣扬的人生如梦的思想和超然绝世的生活态度，固然是一种虚无主义的消极倾向，但这又是他对黑暗现实失望和愤慨的表现，蕴含着不与恶浊社会同流合污的高尚精神，具有一定的积极意义。作者面对秋色，驰骋想象，时古时今，包罗万象，其眼界之开阔，襟怀之博大，风格之飘逸，情调之豪放，在元代散曲中无与伦比。语言流畅本色，比喻贴切生动，形象鲜明而富有情趣，是元代散曲套数中的 绝唱.元末曲学家周德清在《中原音韵》中说：此方是乐府，不重韵，无衬字，韵险，语俊。
　　谚曰百中无一，余曰万中无一。 明人王世贞在《曲藻》中也给予很高的评价： 马致远《百岁光阴》，放逸宏丽，而不离本色。押韵尤妙。长句如' 红尘不向门前惹，绿树偏宜屋角遮，青山正补墙头缺' ，又如' 和露摘黄花，带霜烹紫蟹，煮酒烧红叶' ，俱入妙境。小语如' 上床与鞋履相别' ，大是名言。结尾尤疏俊可咏。元人称为第一，真不虚也。 马致远散曲中的咏景之作，也有独特的艺术魅力。被前人推为 秋思之祖 的［越调？天净沙］《秋思》小令最为突出地表现了他的创作风格：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
　　这首小令前３句，１８个字，写了藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马等九种景物，每种景物都有各自的枯、老、昏、小……等特点，精巧地联缀在一起，构成了一幅完整而又绝妙的秋景图。末两句１０个字，使这苍凉萧瑟的秋景成为断肠人的活动环境，于是引发出不绝如缕的秋思，让人感叹不已。
　　全曲语言简练，色彩饱满，风格清新，寓意无穷。王国维把它列为元人小令的 最佳者 ，称赞道： 《天净沙》小令，纯是天籁，仿佛唐人绝句。 ①像这样的具有唐诗风韵的写景小令，马致远的作品中并不少见。如［双调？寿阳曲］《山市晴岚》：花村外，草店西，晚霞明雨收天霁。四围山一竿残照里，锦屏风又添铺翠。
　　再如同调《江天暮雪》：天将暮，雪乱舞，半梅花半飘柳絮。江上晚来堪画处，钓鱼人一蓑归去。
　　马致远歌咏男女恋情的散曲不很多，但写得细腻真切而少脂粉俗气。他的［双调？寿阳曲］有２３首言情小令，每一首都很纯朴、生动，富有情致。试看其中两首：从别后，音信绝，薄情种害煞人也。逢一个见一个因话说，不信你耳轮儿不热。
　　心间事，说与他，动不动早言两罢。罢字儿碜可可你道是耍，我心里怕那不怕？
　　马致远的［般涉调？耍孩儿］《借马》，是元代散曲中别具一格的作品。
　　它突破了散曲言情咏景的程式，另辟一条叙事讽物的蹊径，描述一个爱马如命的人，在不愿借给别人马而又不得不借给别人马时的复杂矛盾的心理，写得维妙维肖，活灵活现，语言诙谐夸张，很有喜剧色彩。这个套数对开拓散曲题材、丰富表现手法，都有一定的作用。
　　马致远的散曲内容比较丰富，境界超逸隽爽，多用口语、本色语，显示出散曲由民间向文人转化的特色，为提高散曲的艺术表现力作出较大的贡献，对后人影响很大。
　　２。卢挚　　姚燧元代前期的散曲作家，很多是身居高位的达官显宦，如杨果、商挺、刘秉忠、王恽、姚燧、卢挚、胡祗遹、冯子振等。他们多以诗文得名，不屑创作杂剧，而把散曲看作 新乐府 ，常以诗式词法入曲，写吊古、咏景之作；也有因仕途坎坷而吟唱归隐的，但有些不过是附庸风雅的无病呻吟。最具代表性、最有影响的作家是卢挚。
　　卢挚（约１２４２- １３１５年后），字处道，一字莘老，号疏斋，又号嵩翁。
　　涿郡（今河北涿县）人，原籍为河南颖川。他是元世祖即位后较早起用的汉族文人之一，曾为世祖侍从，在宫廷供职近３０年。于至元二十六年（１２８９年）出任江东道提刑按察副使，三十一年（１２９４年）任少中大夫、河南路总管。大德初，以集贤学士、大中大夫为湖南岭北道肃政廉访使，迁江东道廉访使，又复入为翰林学士，官至翰林承旨，地位显赫。平生足迹遍及西北、两湖、江浙诸行省。他与马致远、朱帘秀（即珠帘秀）等有唱和。文学创作涉及诗、文、曲各个领域，世称文与姚燧比肩，诗与刘因齐名。但他成就最高的，则是散曲。今存小令１２０首左右，在元代前期散曲作家中，数量仅次于马致远。著有《疏斋集》、《疏斋后集》，今皆佚。
　　①　　 王国维：《宋元戏曲考？元剧之文章》。
　　卢挚的散曲，从内容看，以 怀古 为多。［双调？蟾宫曲］《金陵怀古》、《长沙怀古》、《洛阳怀古》等，都较有名。他在登临凭吊中寓有对时势兴衰、人生变迁的感慨，但调子较为低沉。如《长沙怀古》即是诗人从大都外放到长沙后凭吊屈原、贾谊、虞舜及其二妃所作，怅惘之情，溢于言表：朝瀛洲暮舣湖滨，向衡麓寻诗，湘水寻春。绎国纫兰，汀洲搴若，谁与招魂？空目断苍梧暮云，黯黄陵宝瑟凝尘。世态纷纷，千古长沙，几度词臣！
　　卢挚虽然一生仕途坦顺，但始终向往淡泊宁静、无为自适的生活。很多散曲以 乐隐 为主题，描写田园风光的作品也不少。这类作品与他典雅蕴藉的诗文不同，大都写得自然活泼、清新爽朗。如［双调？沉醉东风］《闲居》三首，描画悠闲自得的农村生活，表现了对功名的厌倦，语言本色，情趣盎然。以下引前两首。
　　其一：雨过分畦种瓜，旱时引水浇麻。共几个田舍翁，说几句庄稼话。瓦盆边浊酒生涯，醉里乾坤大，任他高柳清风睡煞。
　　其二：恰离了绿水青山那答，早来到竹篱茅舍人家。野花路畔开，村酒槽头榨。直吃的欠欠答答。醉了山童不劝咱，白发上黄花乱插。
　　卢挚也写了一些男女恋情的作品，有些作品把女子作为调弄赏玩的对象，格调不高。［双调？蟾宫曲］《咏别》二首，写征夫怨妇真挚而热烈的离情别绪，表现纯真、美好的爱情，是这类作品的上品。
　　卢挚的散曲多姿多采，多格并存。他注意学习民歌的表现手法，有些小令纯用白描，委婉细腻而又晓畅自然；语言直接用农村日常口语，乡土气息十分浓厚。如［双调？蟾宫曲］：沙三伴歌来嗏！两腿青泥，只为捞虾。太公庄上，杨柳荫下，磕破西瓜。小二哥昔涎刺塔，碌轴上淹着个琵琶。看荞麦开花，绿豆生芽。无是无非，快活煞庄家。
　　也有些作品是把传统的诗、词、散文融入到散曲中去，使散曲雅化。如下面一首［双调？蟾宫曲］《颖川怀古》就是把宋词中已经出现的散文化句法运用到散曲中去，造成雅言散语化和口语韵文化相结合的清雅流畅的别致风格：笑邯郸奇货难居，似帷幄功成，身退谁欤？颖水东流，嵩丘西去，临眺踌躇。记游宦三川故都，尽龙门风物何如？吾爱吾庐，欲倩清泉，纳下樵渔。
　　贯云石在《阳春白雪序》中说： 疏斋媚妩如仙女寻春，自然笑傲。 这个概括比较恰当。总的来说，卢挚的散曲创作表现了元散曲初期作家的风格特征，代表了杨果等一批达官文人在散曲领域的创作成就，对北散曲的发展有较大的影响。
　　姚燧（１２３８- １３１３年〕，字端甫，号牧庵，洛阳（今属河南）人，历任翰林直学士、大司农丞、江东廉访使、荣禄大夫、太子少傅等职。为元代名儒、古文家，著有《牧庵文集》５０卷，惜未流传。今存散曲作品有小令２９首，套数１套。世以 姚卢 并称，其实姚燧古文成就高过卢挚，散曲成就则不如卢挚。他的散曲大抵有言志感怀、写景咏物和男女风情三类，多以诗词语言写曲，在元代初期文人散曲中较有代表性。如［越调？凭栏人］《寄征衣》。
　　欲寄君衣君不还，不寄君衣君又寒。寄与不寄间，妾身千万难。
　　再如［中吕？醉高歌］：岸边烟柳苍苍，江上寒波漾漾。阳关旧曲低低唱，只恐行人断肠。
　　这两首小令诗词的韵味很浓，而曲的本色反倒淡薄了。
　　３。王和卿　杜仁杰元代还有一类文人作家，不曾入仕，他们的作品往往有玩世不恭的特色。
　　这以后期的乔吉为最典型，前期则以王和卿为代表。
　　王和卿，大名（今属河北）人，生卒年不可考。据元代陶宗仪《辍耕录》记载，王和卿与关汉卿相友善， 王常以讥谑加之，关虽极意还答，终不能胜。王和卿逝世后，关汉卿曾去吊唁。可见他与关汉卿同时，是一个性情旷达、善于诙谐的人。他的散曲今存２１首小令，１个套数，２个残套。风格滑稽佻达，酷似其人品性格。作品中最为知名的是［仙吕？醉中天］《咏大蝴蝶》：弹破庄周梦，两翅驾东风。三百座名园，一采一空空。难道风流种？諕杀寻芳的蜜蜂。轻轻的飞动，把卖花人掮过桥东。
　　这似戏谑之作，想象大胆，手法夸张，笔调幽默，语言通俗，处处围绕 大 字着笔，令人读后感到滑稽有趣。这里没有他人散曲中屡屡可见的消极、低沉的情绪，曲折地映射出作者放诞达观的气质。这支曲很受欢迎。《辍耕录》记载： 中统初，燕市有一蝴蝶，其大异常。王赋［醉中天］云……由是其名益著。 元史樟《庄周梦》杂剧第一折引用了这支曲子，可知它在当时已广为流行。这支曲历来评价颇高，如明代王骥德《曲律》说： 咏物毋得骂题，却要开口便见是何物。……元人王和卿咏大翅蝶……只起一句，便知是大蝴蝶，下文势如破竹，却无一句不是俊语。 此曲的命题，有人以为是讽刺权豪势要的飞扬跋扈，以大蝴蝶 暗喻掳掠民妇的 花花太岁 和 狂蜂浪蝶.也有以为是 文人自况 ，借咏蝴蝶来写疏放洒脱的文人性格。但从王和卿的作品，好以夸张幽默的手法，来写咏物小令而别无寄托的情况来看，此曲是否寓有深意，尚可研讨。
　　王和卿的散曲明显地不同于达官贵人的散曲，不以雅见长，而以俗著称。
　　他把传统文学中从来不写的粗俗事物都引进了文学的殿堂，首创了元代嘲谑游戏、滑稽调侃一类的散曲。其中有些作品的戏谑不看对象，带有俳优庸俗习气，情趣不高。如《嘲胖妓》、《嘲王大姐浴房中吃打》、《胖妻夫》、《咏秃》等，这对后人散曲也有不良影响。
　　王和卿写男女恋情的小令，短小精悍，生动活泼，善于运用口语，具有民歌俗谣的色彩。和卢挚等人的同类题材的作品相比，也有不同的特色。如［中吕？一半儿］《题情》：鸦翎般水鬓似刀裁，小颗颗芙蓉花额儿窄。待不梳妆怕娘左猜，不免插金钗，一半儿鬅鬆一半儿歪。
　　再如［仙吕？一半儿］：别来宽褪缕金衣，粉悴烟憔减玉肌。泪点儿只除衫袖知。盼佳期，一半儿才干一半儿湿。
　　这两首都是写情窦初开的少女的心态，富有民歌情趣。
　　王和卿也有一些袒露自己思想情感的作品写得比较 雅.如［双调？拨不断］《自叹》：恰春朝，又秋霄，春花秋月何时了。花到三春颜色消，月过十五光明少，月残花落。
　　再如［中吕？阳春曲］《春思》：柳梢淡淡鹅黄染，波面澄澄鸭绿添。及时膏雨细廉纤。
　　门半掩，春睡殢人甜。
　　总的说来，王和卿善于学习民间的生动口语，他的散曲具有俗谣俚曲活泼而有生气的精神，是一个有自己特色的作家。
　　杜仁杰（约１２０１- １２８３年后），也是个终身不仕、喜写诙谐、滑稽一类散曲的作家。生活年代要早于王和卿。他字仲梁，号止轩；原名之元，字善夫。济南长清（今山东长清）人。金哀宗正大年间隐居内乡（今属河南）山中。元初，屡被朝廷征召，不出。平生与元好问友善，有诗文相酬。为人善谐谑，才宏学博，气锐而笔健，业专而心精。有诗集《善夫先生集》１卷。
　　今存散曲不多，仅３个套数，１首小令，但很有价值。最能体现杜仁杰 善谑 特色的作品，是套数［般涉调？耍孩儿］《庄家不识勾栏》。它以谐趣的笔调、活泼的口语，描写了一个庄家汉秋收后进城到勾栏看戏的经过。曲中极力夸张没有见过世面的庄家汉憨傻淳朴的性格特征，把他初次看戏时的少见多怪而又愉悦兴奋的神态活灵活现地表现了出来，犹如一出滑稽小品，情趣盎然。曲中大量使用清新活泼的口语，与秾艳华丽的文人语言迥然不同。
　　特别珍贵的是，此曲通过庄家汉的所见所闻，再现了金末元初勾栏演剧时的场座、戏台、道具、伴奏、化妆、角色等等情况，为戏曲史的研究留下了重要的资料。
　　杜仁杰另一套数［般涉调？耍孩儿］《喻情》，写一女子失恋时的心态，内容平平，但由于它通篇都用歇后语和俗喻写成，如 蓼儿洼里太庙乾不济 ，相扑汉卖药干陪了擂 ， 唐三藏立墓铭空费了碑，闲槽枋里趓酒无巴避 ，沙三烧肉牛心儿炙，没梁的水桶，挂口休提 ， 葬瓶中灰骨是个不自由的鬼，谷地里瓜儿单单记着你 ，……别开生面，妙趣横生，鲜明地体现了散曲不同于诗词的谐俗风格。这对于了解元代口语也有着不容忽视的价值。
　　杜仁杰的善谑、谐俗、口语化，对散曲的发展产生了一定的作用，乔吉就有不少此类作品。睢景臣的套数《高祖还乡》、刘时中的套数《代马诉冤》等作品也都受了杜仁杰的影响。
　　（三）元代后期散曲作家
　　１。张养浩张养浩（１２７０- １３２９年），字希孟，号云庄，济南（今属山东）人。他幼年好学，少有才名。２０岁就被荐为东平（今属山东）学正，后游京师，被荐为礼部令史，改丞相掾，复授堂邑县尹。武宗时，拜监察御史，因直言敢谏，为当权者忌恨，被构罪罢免。仁宗时复出，官至礼部尚书。英宗即位，命参议中书省事。虽在汉人中属高位者，但因感宦途险恶，便借故弃官归隐。
　　朝廷屡召不赴。文宗天历二年（１３２９年），关中大旱，特拜陕西行台中丞。
　　到任四月，因积劳成疾，卒于任上。著有《云庄归田类稿》４０卷，今存２４卷。有散曲集《云庄休居自适小乐府》，是元代流传至今的少数散曲集之一，今存小令１６１首，套数２套。
　　张养浩和姚燧等友善，也可归入元代前期兼写诗文的达官贵人一类曲家，但他的散曲主要写于辞官归隐之后，风格与姚、卢等不同，似更宜归入后期曲家。
　　张养浩有很多散曲是感慨仕途险恶，赞颂归隐快活的。这是因为他虽然在散曲作家中官职很高，但因为政清廉，直言敢谏，而屡遭打击，他对宦海风波、世态炎凉有切身的体察，如［中吕？红绣球］九首，或题 警世 ，或题 悟世 ，都是从自己的感悟中，告诫人们做官危险，要审时度势，及时引退。以下是其中的《警世》二首：才上马齐声喝道，只这的便是那送了人的根苗，直引到深坑底里恰心焦。祸来也何处躲？天怒也怎生饶？把旧来时威风不见了。
　　正胶漆当思通退，到参商才说归期，只恐范蠡张良笑人痴。■着胸登要路，睁着眼履危机，直到那其间谁救你？
　　与把做官比作祸苗、火坑相反，他在另一些散曲中把退职、归隐后的生活比作神仙境界，表现出精神解放的快慰，洋溢着复归自然的愉悦。这实际上和写宦途险恶的作品一样，都是对官场腐败现象和污浊政治的揭露和抵制。如［双调？水仙子］《休官》写他休官后得到了 真欢 ，心情轻松自如：中年才过便休官，合共神仙一亲看。出门来山水相留恋，倒大来耳根清眼界宽。细寻思这的是真欢。黄金带缠着忧患，紫罗襴裹着祸端，怎如俺藜仗藤冠？
　　再如［中吕？十二月过尧民歌］盛赞清静自在的隐逸生活：从跳出功名火坑，来到这花月蓬瀛。守着这良田数顷，看一会雨种烟耕。倒大来心头不惊，每日家直睡到天明。见斜川鸡犬乐升平，绕屋桑麻翠烟生。杖藜无处不堪行，满月云山画难成。泉声，响时仔细听，转觉紫门静。
　　张养浩吟咏山水的散曲，写得清逸明丽，颇有诗情画意。如［双调？雁儿落带得胜令］：云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下。倚杖立云沙，回首见山家。
　　野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价。看时行踏，云山也爱咱。
　　这支曲前面的［雁儿落］写云山景致的飘渺变幻之美，如一幅绝妙的图画；后面的［得胜令］写作者对云山的眷眷深情，散发出醇郁的诗味。语句畅达朴实，意境浑然一体。
　　张养浩的散曲比其他身居高位的散曲作家高出一筹的地方，尤其表现在能表现民生的疾苦，有经世济民的思想。这在传统的诗歌中虽然不难见到，但在元代散曲中却是凤毛麟角。他退隐多年，朝廷屡召不赴。但当陕西大旱，他却应命前去救灾。赴任途中，曾用［中吕？山坡羊］调名写了一组怀古曲。
　　这组怀古曲不象他人怀古只囿于慨叹兴衰无定，祸福莫测，而能从历史的角度批判、总结，特别难能可贵的是还联想到人民在历史变迁中的不幸遭遇和痛苦境地。其中《潼关怀古》最为著名：峰峦如聚，波涛如怒。山河表里潼关路。望西都，意踌蹰。伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦！亡，百姓苦！
　　他在陕西救灾时写的套数［南吕？一枝花］《咏喜雨》是他关心民生疾苦一类散曲的代表作，反映了灾区的现实和灾民的困苦，表达了与百姓同忧喜，决心解民于倒悬的思想感情，就内容的深刻性来说，是大多数散曲家难以望其项背的：用尽我为民为国心，祈下些值玉值金雨。数年空盼望，一旦遂沾濡。唤省焦枯，喜万象春如故。恨流民尚在途，留不住都弃业抛家，当不的也离乡背土。
　　［梁州］恨不的把野草翻腾做菽粟，澄河沙都变化做金珠。直使千门万户家豪富，我也不枉了受天禄。眼觑着灾伤教我没是处，只落得雪满头颅。
　　［尾声］青天多谢相扶助，赤子从今罢叹吁。只愿的三日霖霪不停住，便下当街上似五湖，都淹了九衢，犹自洗不尽从前受过的苦。
　　这一类作品，既不像闲适之作那样飘逸放旷，也不像写景散曲那样清俊明丽，而是写得沉郁真朴，雄浑激昂。这说明张养浩散曲风格是多方面的。
　　２。张可久　　乔吉张可久、乔吉是元代后期散曲齐名的代表作家，被称为 曲家翘楚.其中张可久在散曲史上的地位尤为显赫，他和前期的马致远被誉为 元曲双壁 ，分别是两个时期的曲坛领袖。
　　张可久（约１２７９- １３５４年），字伯远，号小山；一说名伯达，字可久；又说名久可，字可久；又说名可久，字伯远，号小山……众说不一。庆元（今浙江鄞县）人。事迹不可详考。略知其一生仕途不得志，时吏时隐，四处奔波，足迹遍及湘、赣、闽、皖、苏、浙等地，年七十余，还匿其年数，为昆山幕僚。晚年居杭州，以山水自娱。交游较广，有文人学士、文武官员、和尚道士、乐工妓女等等。与马致远、卢挚、贯云石、刘时中、冯子振、薛昂夫、倪赞等散曲作家都有唱和。张可久不写杂剧，诗词作品也很少，是专攻散曲、不及其他的作家。他的散曲创作在元代数量最多，生前就编有《今乐府》、《苏堤渔唱》、《吴盐》、《新乐府》４种刊本盛行于世。这在元代散曲作家中没有第二人。流传至今的小令有８５５首，套数９套，占今存元人散曲的五分之一。其中脍炙人口的名篇也很多。自元代杨朝英编选的第一个散曲选本《阳春白雪》至今的各种元代散曲选本，张可久入选作品数都占第一。总汇各本，入选过的散曲作品达５５０首以上，占现存作品６０％以上。其作品集现存天一阁本《小山乐府》，影元抄本《北曲联乐府》，明李开先辑《张小山小令》，徐渭辑《小山乐府》，清夏煜辑《张小山小令选》，劳权辑《张小山北曲联乐府》及近人任讷的《散曲丛刊》本《小山乐府》等。
　　张可久在散曲史上有特殊重要的地位，不仅是因为作品数量多，更因为他的作品标志着散曲由前期的朴素自然向后期的典雅工丽的转变，使散曲艺术更加成熟，而登上了传统文学的大雅之堂，与诗、词相辉映。他的作品为从诗词转向散曲的后世作家开了一条先路，因而受到明清以来喜好散曲的文人的推重，被奉为典范之作。
　　张可久的散曲题材广泛。钱大昕《元史？艺文志》说： 张小山等包罗天地。 山水、园林、名胜、旅情、怀古、述怀、归隐、闺情、时政、咏物、唱和、赠答……张可久的散曲几乎无所不写。其中以山水风景一类写得最多，约占三分之一；写男女恋情的比较少，仅４０首左右。他是属于传统品格的文人雅士，和勾栏习气较重的曲家不一样。
　　他一生沉抑下僚，长期为吏的身世和坎坷不平的经历，使他对当时社会贤愚不分、黑白颠倒的现实愤愤不平，难免要在散曲中抒发出穷通无定、世态炎凉的感慨。如［双调？庆东原］《次马致远先辈韵九篇》之五，塑造了一个心目中的不计穷通、能文能武的英雄，为的是讽刺现实生活中的势利小人：诗情放，剑气豪，英雄不把穷通较。江中斩蛟，云间射雕，席上挥毫。他得志笑闲人，他失脚闲人笑！
　　他在披阅往史时，也会联想到自己的蹉跎身世，发泄怀才不遇的牢骚。
　　如［双调？折挂令］《读史有感》：剑空弹月下高歌。说到知音，自古无多。白发萧疏，青灯寂寞，老子婆娑。故纸上前贤坎坷，醉乡中壮士磨跎。富贵由他。漫想廉颇，谁效常何？
　　即是由 前贤 的坎坷，想到荐才的鲜见，自古尔然。 富贵由他 四字，外表旷达而内心悲凉。这支曲反映了有元一代知识分子的共同苦闷，很能引起共鸣，历来传颂不衰。
　　张可久有时凭吊古迹缅怀古人，还能想到平民百姓在统治者争权夺利的斗争中所受到的苦难，如［中吕？卖花声］《怀古》：美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一生长叹！
　　前面写朝代的更迭，战争的频繁，落脚点却是慨叹民生疾苦更甚于英雄美人的穷途末路。尽管这只是一介书生无可奈何的慨叹，但表达了同情百姓的情怀。这与张养浩怀古，慨叹 兴，百姓苦！亡，百姓苦！ 一样，要比只是感慨个人际遇的作品可贵的多。
　　不过，像这样社会意义较大的作品，在张可久的散曲中并不多见。大量的还是写归隐和山水的作品。他的散曲的成就主要在艺术方面。他最被人称誉的名曲是描写西湖美景的套数［南吕？一枝花］《湖上晚归》：长天落彩霞，远水涵秋镜。花如人面红，山似佛头青。生色围屏，翠冷松云径，嫣然眉黛横。但携将旖旎浓香，何必赋横斜瘦影。
　　［梁州］挽玉手留连锦英，据胡床指点银瓶。素娥不嫁伤孤零。想当年小小，问何处卿卿？东坡才调，西子娉婷，总相宜千古留名。吾二人此地私行，六一泉亭上诗成，三五夜花前月明，十四弦指上风生。可憎，有情，捧红牙合和伊州令。万籁寂，四山静，幽咽泉流水下声。鹤怨猿惊。
　　［尾］岩阿禅窟鸣金磐，波底龙宫漾水精。夜气清，酒力醒；宝篆销，玉漏鸣。笑归来仿佛已二更，煞强似踏雪寻梅霜桥冷。
　　这个套数，明代李开先在《词谑》中推为 古今绝唱 ，沈德符也在《顾曲杂言》中称赞说： 若散套虽诸人皆有之，惟马东篱' 百岁光阴' 、张小山' 长天落彩霞' 为一时绝唱，其余具不及也。 但是从内容来看，并没有什么深意，只是写文人携美人游西湖，观花、赏月、饮酒、赋诗、弹琴，从黄昏玩到二更回来的风流生活。然而在艺术上却可以见出作者非同一般的精心镂刻之功。这个套数把人物潇洒风流的活动，融入到幽雅恬适的景物描写中，构成了一幅旖旎生动的图画，格调高雅，体现了朱权在《太和正音谱》评论他的风格时说的 如瑶天笙鹤 ， 清而且丽，华而不艳 的艺术特色。
　　曲中既不见痕迹地大量熔铸前人的名句，又自设新喻，排比铺叙，创造出一种温馨、和美的氛围；全曲对仗工整，音韵悠扬，俊语如珠，余味无穷，确实妩媚动人。
　　张可久在艺术上的努力，是把散曲由俚俗而雅化，在他的作品中也偶见粗言俗语，但总的来说是用典雅的书面语写成的，遣词造句就象传统的诗、词，很少出现口语，凝炼而圆润，有省略，有跳跃。这都是前期散曲不多见的。此其一。
　　好用典故，也是书面化、雅化的一种表现。张可久的散曲几乎没有一首不用典故的。在元代散曲作家中，他是用典最多的一个。此其二。
　　第三，注重形式格律。张可久的散曲基本上都是按照曲调的定格来写，很少用衬字、衬句，很少重韵、重字。元代前期的散曲以质朴、自然、通俗为特色，衬字、衬句较多，格律比较自由，变通较多。张可久严格按照定格作曲，韵味就和依调填词差不多了。
　　第四，张可久的散曲重视对仗，刻意求工，富有精巧工整的形式美。他的散曲不仅到处可见两句对的合壁对，还有四句对的连壁对和多句对的连珠对。连壁对如：金风凋杨柳衰，玉露养芙蓉艳，竹轻摇苍凤尾，松密映老龙潜。
　　连珠对如：
　　正交颈鸳鸯拆离，恰双栖鸾凤分飞，效比翼鹣鹣独宿，乐于飞燕燕孤栖，传芳信归鸿杳杳，盼音书双鲤迟迟。
　　他最善于运用三句相对的鼎足对，既工巧贴切，又自然浑成，为他人所不及。
　　如：片时春梦，十年住事，一点诗愁。
　　再如：新生禾叶层层密，长流泉水涓涓细，初开黄菊丛丛媚。
　　第五，张可久的散曲也同前期散曲直陈其事、直抒胸臆的表达方式不同，语多蕴藉含蓄，喜用象征、暗示手法，委婉地表达思想感情。这就使散曲进入到诗词的境界了。
　　总之，张可久是散曲发展史上转捩曲风的一个关键人物。张可久把散曲变俗为雅，当时就为文人学士、名公显宦所激赏，连客居杭州的大食（阿拉伯）人惟寅也在他的小令［双调？燕引雏］《奉寄小山先辈》中称赞道： 词林谁出先生右，独占鳌头 ， 声传南国，名播中州.此后他的作品更被视为散曲之 正宗 ，对明清文人的散曲有很大的影响。
　　乔吉既写杂剧，又写散曲，其散曲成就要超过杂剧，是与张可久齐名的大家。明代李开先把乔、张比作李白、杜甫，胡应麟则比作李贺、李商隐。
　　这些说法不尽确切，但可见后人的评价之高。
　　乔吉在元明时即辑有散曲集《惺惺道人乐府》、《文湖州集词》、《乔梦符小令》。近人辑为《乔梦符散曲》３卷，计有小令２００多首，套数１１套。
　　作品数量之富，仅次于张可久。
　　乔吉的散曲，内容和风格也与张可久相近，从内容上看，多为叹世、怀古、写景、言情之作。其中以抒怀遣兴、咏物写景一类作品写得出色。如他的代表作［双调？折桂令］《自述》，自叙情怀志趣，表现了他风流狂放的个性，其实是寓悲凉于旷放之中，艺术造诣很高：华阳巾鹤氅■跹，铁笛吹云，竹杖撑天。伴柳怪花妖，麟祥凤瑞，酒神诗禅。不应举江湖状元，不思凡风月神仙。断简残篇，翰墨云烟，香满山川。
　　再如脍炙人口的写景名曲［双调？水仙子］《寻梅》，通篇描写梅花风韵，却不着一个 梅 字，笔法跌岩，用词精巧；而在表现 寻梅 意趣的同时，又抒发了不得志心绪，蒙上一层凄清悲凉的情调：冬前冬后几村庄，溪北溪南两履霜，树头树底孤山上。冷风来何处香？忽相逢缟袂绡裳。酒醒寒惊梦，笛凄春断肠，淡月黄昏。
　　他的散曲中也偶见对现实不满的牢骚，对人民疾苦的同情，如［双调？折桂令］《荆溪即事》斥责官府的腐败造成了地方上的荒寒和穷困：问荆溪溪上人家，为甚人家，不种梅花？老树支门，荒蒲绕岸，苦竹圈笆。庙不灵狐狸漾瓦，官无事乌鼠当衙。白水黄沙，倚遍阑干，数尽啼鸦。
　　总的说来，乔吉的散曲和张可久一样，思想内容缺乏力度，社会意义不大；其成就主要在艺术方面。
　　乔吉的散曲从艺术风格上讲，和张可久同属于后期清丽派，也讲究音律，锤炼词句，好融化前人诗句于曲中。他的闺情之作十分典雅。但乔吉又有自己的特点。一是并不像张可久那样刻意求精，他的散曲不避俚言俗语，在一定程度上继承了前期散曲作家质朴直率的传统，具有雅俗兼备的特色。如［越调？柳营曲］《有感》就体现了李开先评价他的 句句用俗而不失之文 、雅俗结合的风味：
　　薄命妾，重离别，长吁一声肠断也。闷弓儿难拽，愁窖儿新掘，花担儿怕担折。兰舟梦水绕云结，香闺恨烛灭烟绝。凤凰衾人哽咽，鸳鸯枕泪重叠。哪，寒似夜来些。
　　再如［双调？水仙子］《怨风情》还用上了日常生活中常见的事物和民间流传的歇后语，每句都加了虚词衬字，更显出朴素通俗的本色：眼中花怎得接连珠？眉上锁新教配钥匙，描笔儿勾销了伤春事。闪葫芦绞断线儿。
　　锦鸳鸯别对了个雄雌。野蜂儿难寻觅（蜜），蝎虎儿乾害死，蚕蛹儿毕罢了相思（丝）。
　　二是乔吉的不少散曲，想象大胆丰富，造语奇俊夸张，这和唐代诗人李贺确有相似之处。［双调？水仙子］《重观瀑布》是其中很有代表性的一首：天机织罢月梭闲，石壁高垂雪练寒。冰丝带雨垂霄汉，几千年晒未干。露华凉，人怯衣单。似白虹饮涧，玉龙下山，晴雪飞滩。
　　头二句把瀑布喻作织女织成的白绢垂挂于陡峭的石壁，起笔就不凡。接着又写瀑布的瑰丽多姿和凛凛寒意，用语句也出人意外。末三句鼎足对，连用三个比喻，更是出神入化地写出瀑布飞流直下的气势，极为壮观。朱权《太和正音谱》说： 乔梦吉之词，如神鳌鼓浪。 又说： 若天吴（水神）跨神鳌，噀沫于大洋，波涛汹涌，截然中流之势。 这支曲即如此。
　　此外，乔吉有些散曲有俳优庸俗的习气，也对文人散曲产生不良影响。
　　３。贯云石　　徐再思　　薛昂夫贯云石（１２８６- １３２４年），是维吾尔族的曲家，原名小云石海涯，父名贯只哥，因以贯为姓，自号酸斋，又号芦花道人。祖、父皆官至显位。因出身将门，少年时便武艺超群，膂力过人，能上马运槊，生擒猛兽。初因父荫袭为两淮万户府达鲁花赤，镇永州。不久让弟袭职，自己北上从姚燧学文，接受汉族文化。仁宗朝官拜翰林侍读学士、中奉大夫、知制诰，同修国史。
　　后因皇族内部争夺皇位斗争日趋尖锐，为避免卷入政治风波，称疾辞官，变易姓名，隐居于杭州一带，以卖药为生。卒时仅３９岁。他的散曲与徐再思（号甜斋）齐名，近人任讷将二人散曲作品合辑为《酸甜乐府》。今传小令８６首（一说７９首），套数９套（一说８套）。
　　贯云石的散曲以爽朗清俊见长，属于曲中的豪放派。他的啸傲山林、描摹风月、流连诗酒的作品，尤其显得飘逸洒脱。如他于延祐元年（１３１４年）
　　辞官离京南游途中写的［双调？清江引］便是抒发了他摆脱名缰利锁、投入大自然的豪放不羁之情：弃微名去来心快哉！一笑白云外。知音三五人，痛饮何妨碍？醉袍袖舞嫌天地窄。
　　他抒写儿女恋情的作品，另有一番情调，着意学习俗谣俚曲，写得朴实清新而又缠绵蕴藉，耐人寻味。如［中吕？红绣鞋］《欢情》以一青年女子口吻，写爱情欢会，很有民歌风味：挨着靠着云窗同坐，偎着抱着月枕双歌，听着数着愁着怕着早四更过。四更过情未足，情未足夜如梭。天哪，更闰一更儿妨甚么！
　　贯云石的散曲艺术成就较高，在当时文人散曲中最为俊逸当行，歌唱起来，响彻云霄。贯云石还是我国最早的散曲评论家，曾为散曲集《阳春白雪》、《小山乐府》作序，在散曲界颇有影响。
　　徐再思，生卒年不详；字德可，因好食甘饴，自号甜斋。嘉兴（今属浙江）人。曾为嘉兴路吏。今传小令１０３首。
　　徐再思虽与贯云石齐名，他的写景作品却与贯云石飘洒爽朗的风格不同，而以清丽秀雅著称，讲究写作技巧，工于炼字造句，却不见雕琢痕迹。
　　如广为传诵的佳作［双调。水仙子］《夜雨》：一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。落灯花棋未收，叹新丰逆旅淹留。枕上十年事，江南二老忧，都到心头。
　　头三句以鼎足对起，贴切自然地写出秋夜愁怀，情景交融，凄婉动人。明代王世贞《世苑巵言》称此曲为 情中紧语.他的抒写男女恋情的作品，和贯云石同样学习俗谣俚曲，擅用白描手法，明快活泼，饶有风趣，格调也极近民歌。如［双调？清江引］《相思》：相思有如少债的，每日相催逼。常挑着一担愁，准不了三分利。这本钱见他时才算得。
　　此曲全用口语，明白如话；虽沿用元人的放债喻相思之意，却又有创新，别具一格。近人任讷《曲谐》认为，这类散曲中 特以此词为著耳.此外，徐再思还写有咏物、怀古、赠答一类的作品，也很有特色。如［中吕？红绣鞋］《雪》、［双调？蟾宫曲］《竹夫人》、［越调？天净沙］《探梅》等曲作，都能从咏物中表现出精神、情态。
　　后期散曲作家经历、风格都与贯云石相似的，是另一个汉化较深的维吾尔族作家薛昂夫。
　　薛昂夫，生卒年不详。原名薛超吾，以第一字为姓。汉姓马，一名九皋，故亦称马昂夫、马九皋。先世内迁于怀孟路（治所在今河南沁阳）。祖、父皆封覃国公。昂夫曾拜著名词人刘辰翁为师。历官江西行省令史、秘书监郎官、佥典瑞院事、太平路总管、衢州路总管等职。晚年退出官场，在杭县皋亭山一带隐居。善篆书，有诗名，与虞集、萨都刺有唱和。散曲现存小令６５首，套数３套。在元代少数民族散曲作家中，数量仅次于贯云石。
　　薛昂夫散曲题材以优游美景、怀古叹世为主。如［中吕？山坡羊］《西湖杂咏》７首、［双调？庆东原］《西皋亭适兴》６首等作品，表现纵情山河、诗酒遣兴的生活，抒发恬淡而又乐观的情怀。［中吕？朝天曲］《咏史》２２首，大部咏叹历史人物，以古喻今，有不少独到的见解。试看写卞和的一首：卞和，抱璞，只合荆山坐。三朝不遇待如何？两足先遭祸。传国争符，伤身行货，谁教献与他！切磋，琢磨，何似偷敲破。
　　卞和历来被作为同情、歌颂的对象，然而这支曲却指责他的献璞是种愚行，既使自己倒了楣，又给天下添了麻烦，还不如砸碎它。这些话其实是表现了对执政者不识贤愚、扼杀人才的愤慨。
　　薛昂夫的散曲意境阔大，气象豪迈，与前期散曲作家关汉卿、马致远等人本色疏放的风格，有一脉相承之处。有人把他和马致远并称为 二马.而他的作品在豪放中又见华美，这又与贯云石风格相近，有人以为他的成就在贯云石之上。薛昂夫的创作历来受曲家赞赏。元人赵孟頫评其诗、曲，说： 激越慷慨，流丽闲婉。 《南曲九宫正始序》说： 昂夫同句潇洒，自命千古一人。 《太和正音谱》说： 薛昂夫之词如雪窗翠竹。 都很推崇。
　　４。睢景臣　　刘时中睢景臣和刘时中留下的散曲不多，但由于他们的作品在题材、内容、风格、形式上都有创新，所以在元代散曲史上也占有重要地位。
　　睢景臣，生卒年不详，约生活于１３世纪末１４世纪初，扬州（今属江苏）
　　人。钟嗣成《录鬼簿》把他列入 方今已亡名公才人，余相知者 之中，并记其生平事迹说： 景臣后字景贤。大德七年（１３０３年），公自维扬来杭州，余与之识。……心性聪明，酷嗜音律。维扬诸公，俱作《高祖还乡》套数，惟公［哨遍］制作新奇，诸公皆出其下。 睢景臣另名舜臣，字嘉贤。作杂剧《千里投人》、《莺莺牡丹记》、《楚大夫屈原投江》等３种及《睢景臣词》１卷，今皆不存，仅存套数３套，残套４句。睢景臣之被列为元代杰出散曲家的原因，主要是他创作了当时就受到推重的名曲［般涉调？哨遍］《高祖还乡》。
　　睢景臣的这个套数之所以超出其他同题作品，在于它不从歌功颂德的角度正面渲染刘邦 威加海内兮归故乡 的煊赫盛典，而是用诙谐的手法，虚拟一个曾和刘邦有过瓜葛，现在却被支差迎驾的乡民，来嘲讽他当上皇帝后的装腔作势，揭露他过去明抢暗偷的无赖行径，表现对至高无上的君权的蔑视和否定。
　　这个套数全是用乡民的口吻写出。劈头就说，社长亲自 排门告示 ，要大家出差纳草，准备迎驾，王乡老、赵忙郎一类头面人物乔装打扮，摆出大户架势。接着便写皇帝的车驾由远及近，进了村。乡民把画着凤、虎、龙的旗帜称作 鸡学舞 、 狗生双翅 、 蛇缠葫芦 ，把仪仗队说成是 几个乔人物 、 拿着些不曾见的器仗，穿着些大作怪的衣服 ，把前卫看作泥塑木雕的天上判官，把随身宫女叫作妖里妖气的 多娇女.这似乎是在表现乡民的少见多怪，愚昧无知；其实却是借乡民的口对皇帝的趾高气扬进行调侃、嘲弄，抹掉那些神圣的光圈，使之变得滑稽可笑。
　　套数的后半部分写乡民发现人们顶礼膜拜的皇帝，原来就是从前借东西不还的刘三，气愤地揭穿他的老底：［三煞］那大汉下的车，众人施礼数。那大汉觑得人如无物，众乡老展脚舒腰拜，那大汉挪身着手扶。猛可里招头觑，觑多时认得，险气破我胸脯。
　　［二煞］你须身姓刘，您妻须姓吕。把你两家儿根脚从头数：你本身做亭长耽几盏酒；你丈人教材学读儿卷书。曾在俺庄东住，也曾与我喂牛切草，拽坝扶锄。
　　［一煞］春采了桑，冬借了俺粟。零支了米麦无重数。换田契强称了麻三秤，还酒债偷量了豆几斛。有甚胡突处？明标着册历，见放着文书。
　　［尾］少我的钱，差发内旋拨还；欠我的粟，税粮中私准除。只道刘三，谁肯把你揪捽住？白什么改了姓、更了名、唤做汉高祖！
　　这一口气不停的数落，把皇帝的辉煌、庄严的外衣全部给剥掉了，现出他的无赖的原形。像这样肆无忌惮地对皇帝老子嘲骂、戏弄的，在我国古代文学中似乎是绝无仅有的。
　　这个套数远远突破了传统文学 温柔敦厚 、 怨而不怒 的框框。它出色地运用了变形、夸张的手法，通俗本色而又辛辣犀利的语言，极尽揶揄讥讽之能事，竟能把历史上确实有过的高祖还乡的记载，编撰成一出寓有深意而又滑稽可笑的闹剧，表现了作者的惊人的讽刺艺术才华。
　　元代散曲家叫刘时中的有二人。一个生活在元初，名致，字时中，号逋斋，石州宁乡（今山西平阳）人，曾任翰林待制，现存小令７０余首。另一个生活在元末，古洪（今江西南昌）人，生平事迹不详，可能是个落魄文人。
　　今存套数４套，其中上呈给高姓地方监察官的两套［正宫？端正好］《上高监司》是元代散曲中罕见的名篇，他因此而成为元代重要的散曲作家。
　　《上高监司》的前套由１５支曲子组成，反映江西灾荒之年饿殍盈道、哀鸿遍野的惨状，斥责富商豪户趁灾打劫的罪行，表现了天灾人祸给人民带来的深重的苦难；同时也歌颂了高监司 恤老怜贫，视民如子，起死回生，扶弱摧强 的德政。后套由３４支曲子组成，是元代散曲中最长的一篇，主要陈述江西钞法、库藏的积弊，揭露贪官污吏和奸商侩徒相互勾结、欺压百姓的行径；同时也提出了整顿改革货币和库藏制度的一些建议。这两套曲子描写具体细致，语言平实生动，情感炽热强烈，前套成就尤高。如写一边是灾民剥树皮、吃野菜、卖儿鬻女，甚至把婴儿扔入长江：［滚绣球］甑生尘老弱饥，米如珠少壮荒。有金银那里每典当，尽枵腹高卧斜阳。剥榆树餐，挑野菜尝。吃黄不老胜如熊掌，蕨根粉以代糇粮。鹅肠苦菜连根煮，获笋芦莴带叶■，则留下杞柳株樟。
　　［倘秀才］或是捶麻拓稠调豆浆，或是煮麦麸稀和细糠，他每早合掌擎拳谢上苍。一个个黄如经纸，一个个瘦似豺狼，填街卧巷。
　　［滚绣球］偷宰了些阔角牛，盗斫了些大叶桑。遭时疫无棺活葬，贱卖了些家业田庄。
　　嫡亲儿共女，等闲参与商。痛分离是何等情况，乳哺儿没人要撇入长江。那里取厨中剩饭杯中酒，看了些河里孩儿岸上娘，不由我不哽咽悲伤。另一边却是富户与官吏狼狈为奸乘机发财：［倘秀才］私牙子船湾外港，行过河中宵月朗，则发迹了些无徒米麦行。牙钱加倍解，卖面处两般装，昏钞早先除了四两。
　　［滚绣球］江乡相，有义仓，积年系税户掌，借贷数补搭得十分停当，都侵用过将官府行唐。那近日劝粜到江乡，按户口给月粮。富户都用钱买放，无实惠尽是虚桩。充饥画饼诚堪笑，印信凭由却是谎，快活了些社长知房。
　　……
　　［叨叨令］有钱的贩米谷置田庄添生放，无钱的少过活分骨肉无承望。有钱的纳宠妾买人口偏兴旺，无钱的受饥馁填沟壑遭灾障。小民好苦也么哥，小民好苦也么哥，便秋收鬻妻卖子家私丧。
　　这种两相对照的描写，给人以鲜明、深刻的印象，取得极好的艺术效果。
　　这两个套数在散曲史上的意义，一是使散曲能直接反映重大的现实问题，大大拓展了散曲的表现领域；二是用散曲来陈述实情、议论政事，扩大了散曲的应用范围；三是以长达数十支的曲子组成套数，打破了散曲的篇幅限制，使之能自由地反映社会生活；四是与后期散曲崇尚清丽典雅的倾向不同，语言直白纯朴，虽非纯粹白话，也少俚言俗语，但保持了散曲原先的浑然天成的风格。不过这两个套数对高监司溢美之词过多，对红巾军起义咒骂，表现了思想上的局限性；其语言缺乏锤炼，文采不足，后套拖沓，这是艺术上的不足之处。