明朝文学史之汤显祖

汤显祖
　　（一）汤显祖的生平
　　汤显祖（１５５０- １６１６年），字义仍，号海若、若士，别署清远道人，江西临川人。出身于书香门第。从少年时代时，就展露才华，博学多识， 五经而外，读诸史百家，汲冢、连山诸书。 （邹迪光《临川汤先生传》）２１岁中举，２６岁刊印第一部诗集《红泉逸草》，２７岁刊印诗集《雍藻》（未传），《问棘邮草》，２８岁作第一部传奇《紫箫记》，与友人合作，但未完稿，后改写为《紫钗记》。３４岁中进士，曾先后任南京太常寺博士、詹事府主簿和礼部祠祭司主事。万历十九年（１５９１年），因写《论辅臣科臣疏》被贬到广东徐闻任典史，次年调任浙江遂昌知县，为政清廉，关心民间疾苦。万历二十六年（１５９８年），弃官归家，专心于著书写作。晚年淡泊守贫，潜心佛学，自称 偏州浪士，盛世遗民 ，以 茧翁 自号。
　　汤显祖一生汲取的学术营养既广且杂。他直接受学于泰州学派罗汝芳，又与达观道人过从甚密，对李贽的 异端 思想极为赞赏。这样驳杂的学术基础，与汤显祖坎坷的生活道路相结合，形成了他独特的思想风貌，也在很大程度上构成了他在创作中所表现的揭露腐败政治、反对程朱理学和追求个性解放的思想基础。
　　汤显祖蔑视封建权贵，以 伉壮不阿之气 （《答徐中宇先生》）反抗封建主义现实世界，在他的作品中散发出强烈的浪漫主义精神。他把 至情 在文学领域中的地位提到了前所未有的高度，认为文学创作是一种积蓄极久、势不可遏的激情的爆发。在《耳伯麻姑游诗序》中提出 世总为情，情生诗歌 ，《复甘义麓》提出： 因情成梦，因梦成戏.文学作品是作者以己之情写人之情，读者则以己之情通过作品达于作者之情。情是整个文学活动的精髓，并成为把作者、作品和读者联结在一起的纽带。此情，不限于男女爱情，而是包涵着一切自然的情感和欲望。人情所至，可以超乎生死，超越时空。言情是汤显祖文学观的最鲜明的标志。
　　同时，他还认为文学作品中的 情 应当是 真情.唯 真 才可动人。为此，他鄙视虚伪的应酬文字和专以模拟剿袭为能事之作，批评前后七子的拟古文风，强调文章之妙在于 自然灵气 ，而非步趋形似。
　　汤显祖在创作实践中以奇为小说创作的理想方法，认为 奇物足拓人胸臆，起人精神 （《续虞初志？月支使者传》评语）。因此在他的作品中洋溢着作者纵横浩渺的骀荡之思。寓有 于笔墨之外言所欲言者.这是浪漫主义艺术为寄托某种强烈的感情和理想，打破常格，冲破常理的束缚创造 情之所必有 的神异的世界所必有的特征。汤显祖提倡奇思异境并非是脱离生活的凭空奇想，他重视生活体验和积累。《玉茗堂入梦》的创作就包含了他数十年社会生活的深刻体验。
　　汤显祖的创作之丰富，涉及范围之广博在中国古典剧作家是难以找到与之比并的人，但他的主要创作成就在戏曲方面，代表作是《牡丹亭》（又名《还魂记》），它和《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》合称为 玉茗堂四梦 ，除《紫钗记》写作时代可确考外，其余 三梦 都不易确定写作时间。
　　（二）《牡丹亭》
　　１。《牡丹亭》的内容
　　《牡丹亭》又名《还魂记》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》，它是汤显祖的代表作，汤显祖曾说： 一生四梦，得意处惟在牡丹.《牡丹亭》共５５出，作品写杜丽娘与书生柳梦梅的爱情故事。南安太守杜宝之女名丽娘，才貌俱端好，从师陈最良读书。她读《诗经？关睢》章感时伤怀，伤春而寻春，从花园游玩回来后梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。梦醒之后，杜丽娘从此思念梦中人，愁闷消瘦，一病不起。在弥留之际，她要求母亲把她葬在花园梅树下，又嘱咐丫环春香将自己的画像藏在太湖石底。杜父升任淮阳安抚使，委托陈最良埋葬了女儿，并修建 梅花庵观.贫寒书生柳梦梅赴京应试，借宿梅花观中，在太湖石下拾到杜丽娘的画像，他发现画中人是他曾梦见在一座花园的梅树下站立的一位佳人，说同他有姻缘之份。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅因此掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻。
　　《牡丹亭》表现了青年男女为了爱情和自由，冲破封建礼教和伦理束缚，要求个性解放的思想倾向，表达了作者对于真挚的爱情可以超越生死、时间界线的美好希望。
　　２。《牡丹亭》的艺术特色《牡丹亭》在艺术上的特色首先在于他使用的浪漫主义手法。通过 梦而死 、 死而生 的奇幻情节表现了理想与现实的矛盾。杜丽娘由读书而伤春，表现了杜丽娘真性情之未泯，青春之心慢慢苏醒，然而她朦胧的理想为现实世界所不容，只有寄托于昏昏睡梦之思。在梦想、魂游的臆想境界中，她终于摆脱了封建礼教的束缚，改变了一个大家闺秀的软弱性格，实现了自己梦寐以求的美好愿望。所以汤显祖在《牡丹亭记题辞》中感叹道： 嗟夫！
　　人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳。第云理之所必无，安知情之所必有邪？ 在情与理的斗争中，为情而弃理，这样作者就把《牡丹亭》提高到一个深邃而崇高的理想境界。《惊梦》、《寻梦》、《闹殇》、《冥誓》等出充满奇情异彩，在矛盾冲突中展开情景。
　　《牡丹亭》擅长于刻画人物的典型性格，人物形象塑造得丰满而生动。
　　在反衬和正衬的艺术手法中突出了人物的个性特征。比如，杜丽娘和柳梦梅都是 情痴 ，但各具特色。杜丽娘为爱出生入死，充满奇幻色彩；柳梦梅则大胆地爱，耿介而坦率。两人一以梦为真，一以生为真，皆热爱生命，追求自由的爱情。陈最良和丫环春香是一个反衬的好例子，陈最良是个思想僵化的老学究，但又圆滑世故，丫环春香则纯洁可爱，直率朴实，她直率地揭露陈最良的道学面貌，与杜丽娘的反抗性格相映衬。
　　《牡丹亭》以文词典丽著称，使人看剧本如读抒情诗，赏心悦目。如《寻梦》中的［懒亘眉］曲： 最撩人春色是今年。少甚么低就高来粉画垣，原来春心无处不飞悬。睡荼　　 抓住裙衩线，恰便是花似人心好处牵。 写杜丽娘渴望重寻旧梦，获得爱情的欢乐，以景生情，曲文典丽，很适合出身官宦人家小姐的情态。同时，在描写下层人物如农夫、牧童时，则曲文通俗，饶有机趣。《牡丹亭》的曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。剧中生旦诉情曲多用南词；而描写战争或鬼怪，如《虏谍》、《冥判》等出则间用北曲，各取所长。但剧中也有不少属于插科打诨的宾白流于庸俗，这也是元代以来戏曲通病。男女情事上有猥亵笔墨，结构不够严密等缺点，影响了作品的艺术效果。
　　《牡丹亭》问世后，就引起了许多人的共鸣，演出时使有情人 无不歔欷欲绝，恍然自失。 （汤显祖《哭娄江女子二首》）据说娄江俞二娘，为读《杜丽娘》婉愤而死。杭州女伶商小玲唱至《寻梦》感怀身世，气绝舞台。
　　可见《牡丹亭》艺术力量至深至极。
　　３。杜丽娘的人物形象《牡丹亭》本自《杜丽娘慕色逐魂》话本，但其思想性、艺术性都远远高出话本小说。其最主要的是剧中塑造了一个光彩动人的女性形象——杜丽娘，也是我国古典文学继崔莺莺之后塑造的最丰满动人的女性形象。
　　明代统治者很重视 女教 ，帝王和后妃都亲自出面提倡 妇德 ，《明史》中节妇烈女有三百零八人之多，在廿四史中显得十分突出。杜丽娘的形象是对这些 有风有化 、 宜室宜家 的 闺门风雅 一类封建说教的大胆否定。杜丽娘是南安太守杜宝的女儿，在这位典型的封建官僚的严格管制下，杜丽娘自然的少女天性受到强制性的约束，杜丽娘的母亲看到女儿衣裙上绣的一对花、一双鸟，也怕引动女儿情思；听见女儿去一次后花园便训斥丫环春香，严令禁止，白天丽娘小睡片刻也违反了家教。为女儿请的老师亦是一位思想陈腐僵化的老学究。环境的寂寞、精神生活的空虚，不能不使一个正在成长的青春少女感到苦闷，悲叹青春的虚度，才貌无人赏识，她说： 我生于宦族，长在名门，年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春，光阴如过隙耳，可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎！ （《惊梦》）一席话，道出了深受封建礼教摧残和压迫的女性悲愤的心声。
　　然而，杜丽娘的天性并没有被沉重的封建教条所扭曲。她反对陈最良封建教条的灌输，对《诗经？关睢》作了截然不同的解释： 关了的睢鸠，尚有洲渚之兴，可以人而不如鸟乎？ （《肃苑》）她在春香的诱导下，第一次偷入后花园，那盛开的百花，成对的莺燕，纷至沓来，打开了少女的心扉，她的青春觉醒了，热烈的爱情要求也觉醒了。她憧憬幸福的婚姻，但在现实生活中却无法满足自己的理想，因此她只有把理想寄托于梦里出现的书生，为他宁愿埋骨幽泉，反映了杜丽娘为了追求美好的事物愿生死相随的反抗性格， 这般花花草草由人恶，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。 （《寻梦》）为爱死而无怨，这正是杜丽娘思想和行动深处最动人的一面。
　　虽入冢墓，此情未泯，在柳梦梅坦率而大胆的爱情的帮助下，杜丽娘终于还魂再生，并经过与其父母所代表的封建礼教的种种斗争，与柳梦梅结为夫妇。《牡丹亭记题辞》有云： 天下女子有情宁有如杜丽娘者乎？梦其人即病，病即弥连，至乎至形容传于世而死。死三年矣，复能溟漠中求其所得梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。 杜丽娘反抗封建礼教和封建家长对青年一代婚姻自由的束缚，热烈地争取幸福爱情，不惜出生入死，这使杜丽娘的人物形象超越了崔莺莺、王瑞兰等人物形象，带有要求个性解放的时代特征，其追求的执着与持久，斗争的艰辛与困苦， 一灵未灭，泼残生堪转折 （《冥誓》），不达目的，死不罢休的精神，又使丽娘之爱具有超越时空的现代性质。在《牡丹亭》以前的戏曲、小说中不乏描写女子坚定执着地追求爱情，但像丽娘这样表现要求个性自然发展的思想却是罕见，正如杜丽娘自评 一生爱好是自然 （《惊梦》）。
　　《牡丹亭》写杜丽娘的性格发展和心理活动，层次鲜明，细致熨贴。比如游园前，她的心情是 闷无端 ；游园时，则由 闷 而 寻 ；惊梦时，由 寻 而 欢 ；梦后，由 欢 而 定.再从《寻梦》到《回生》出，心理描写跌宕起伏，细腻入微，但是还魂后，性格描写显得苍白无力。
　　杜丽娘这个人物形象的塑造是相当成功的，历来为人所称许。明人王恩任在《牡丹亭序》中说： 杜丽娘隽过言鸟，触似羚羊，月可沉，天可瘦，泉台可瞑，獠牙判反可狎而处，而' 梅''柳' 二字，一灵咬住，必不肯使劫灰烧失。 杜丽娘为爱情所作的斗争，其实质生动而深刻地反映了那个时期明代社会民主性的新思想和保守顽固的封建主义的斗争。虽然它离我们的时代很遥远了，但其追求自由与幸福的执着精神仍然能给我们现代人以很大的鼓舞和启迪。
　　（三）汤显祖的其他作品
　　汤显祖的 临川四梦 ，包括《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》，现在介绍除《牡丹亭》之外的其它三梦以及《紫箫记》和汤显祖的诗文。
　　１。《紫箫记》《紫箫记》是未完成的剧作，也是汤显祖的第一部传奇作品，得到友人的合作，在艺术上显然还不成熟。汤显祖也认为《紫箫记》有 秾长之累 ，但此剧在当时却颇轰动一时， 一曲才就，辄为玉云生衩舞朝歌而云（汤显祖《玉合记题词》）。
　　《紫箫记》现存３４出。故事取材于唐代薄防的传奇小说《霍小玉传》，但情节有所改变。写李益和霍小玉结婚后在游华清宫时走散，后霍小玉拾到紫玉箫，皇帝遣送其回家。李益得中状元，被派往朔方边界军中任职，两人互相思念。几年后在一个七夕之夜，李益回家，夫妻团圆。
　　《紫箫记》写霍李的互相思恋之情，有动人的笔墨，其积极意义更在于赞扬了各民族之间兄弟般的友好关系。第一出《开宗》就有 尚子毗开围救友，唐公主出銮还朝 之句，剧中四个好朋友的吐蕃待子尚子毗，曾在唐朝国子监受业，西归吐蕃后仍时常怀念唐朝友人，说 俺虽胡人，心驰汉道 ，规劝吐蕃赞普与唐和亲。在传奇中如此赞美各民族和平相处，彼此友好的关系，实属难得。
　　全剧文笔秾丽，人物道白皆为四六对句。其中也有恶趣笔墨。
　　２。《紫钗记》《紫钗记》是对《紫箫记》改造、加工之作，共５３卷。传奇《紫钗记》中已大胆地调整了唐人小说《霍小玉传》的故事和人物，从明代现实生活出发，具有一定的时代气息。
　　娼妓身份的霍小玉改为良家女子，李益由拾紫玉钗而认识小玉，俩人遂生发爱情，而阻挠他们的婚姻的是卢太尉；霍小玉历经悲惨辛酸，终于和李益团圆。剧中表现霍小玉至死的痴情，十分感人， 倘然他念旧情，过墓边，把碗凉浆瀽也，便死了呵，也做个蝴蝶单飞向纸钱。 《堕钗灯影》、《冻卖珠钗》等出刻画霍小玉的性格笔墨都相当精彩。李益这个人物形象在《紫钗记》中被改造成一个受迫害而可同情的人物，汤显祖说他 是多才，非薄幸，枉冤埋 ，剧中在描写他个性软弱时，细节的处理是很好的，比如李益为己所作诗中 不上望京楼之句诚惶诚恐之情，使人可怜。
　　全剧曲词秾丽，缠绵悱恻，也有疏隽处。《折柳阳关》、《玉工伤感》和《怒撒金钱》等出情境烘托人物，描写成功。但剧本的思想性还不够深刻，把矛盾的解决寄托于与宫廷有联系的黄衫豪客身上，而把男女主角放在被动无力的地位。在霍小玉的身上缺乏杜丽娘出生入死、追求自由和幸福爱情的精神，关目平板。
　　汤显祖比较满意《紫钗记》，但不论是思想性、艺术性，还是其影响力，《紫钗记》都是远逊于《牡丹亭》。《紫箫记》、《紫钗记》到《牡丹亭》，可见作家对现实认识逐步深刻、尖锐；艺术的表现力走向纯熟。
　　３。《邯郸记》《邯郸记》共３０出，取材于唐代沈既济的传奇小说《枕中记》。写贫穷的卢生在邯郸道旅舍中遇道生吕洞宾给他一枕，在卧枕入梦时旅舍主人方蒸黄粱。卢生梦中娶名门女子为妻，中进士，当宰相，封国公，食邑五千户，官至柱国太师。其子孙也一并高升。一梦醒来，黄粱方熟，卢生遂悟透人生，随吕洞宾出家。剧中汤显祖毫不留情地揭露了 圣君哲相 的愚昧肮脏行径，卢生出将入相五十余年，八十岁时晋封赵国公。荒唐的唐明皇竟赐卢生仙音院女乐二十四人，以应二十四气，又有一个官儿希求进用，献采战之术。卢生因此一病跷蹊，三月不起。皇帝仍委政于卢生， 重大事机，诏就床前请诀.恩礼非常。卢生享尽荣华富贵，在临死之际，还惦念身后的赠谥和青史留名。作品揭示和批判了封建官僚发迹的丑恶历史，很大程度上反映了明代官场的黑暗，具有典型的意义。此外，书中通过吕洞宾渡卢生成仙，讲说 人生如梦 为结，在一定程度上也反映了作者对于人生无常、超度成仙方得解脱的消极出世的思想。
　　《邯郸记》文笔辛辣，感情饱满，揭示人物的内心活动深刻入微。此剧是汤显祖弃官回临川之作，融入了作者多年仕官经历的体验与观察，故能入木三分，发人深省。
　　４。《南柯记》《南柯记》共４４出，取材于唐代李公佐的传奇小说《南柯太守传》改编。
　　写淳于棼酒醉后梦入槐安国（即蚂蚁国）被招为驸马，和瑶芳公主结婚。后任南柯太守，政绩卓著。公主死后，他被召还宫中，加封左相，权倾一时，淫乱无度，终于被逐。醒来却是一场梦。就此他悟破人生，被契玄禅师度他出家。
　　《南柯记》揭露了朝廷的骄奢淫逸，权臣的互相倾轧和文人的奉承献媚等丑恶现实。《南柯记》的府幕录事官是一个典型的贪官，他有一曲［字字双］作自我介绍：为官只是赌身强，板障。文书批点不成行，混帐。权官掌印坐黄堂，旺相。勾他纸赎与钱粮，一抱。而他手下的小吏更是横抢蛮夺，不分巨细。通过《南柯记》作者辛辣地讽刺了晚明政治经济和文化的朽坏腐化，使此剧与《邯郸记》一并成为优秀的讽世剧。
　　当然，剧中借契玄法师之口，大谈 因果轮回 ， 空即是色 ， 色即是空 的佛理，宣扬如何冲破 情障 、 立地成佛 的思想，使全剧笼罩着一股强烈的宗教气味，反映了作者消极的出世思想，减弱了该剧的深刻的思想性和批判精神。
　　汤显祖的 临川四梦 （包括未完成的《紫箫记》是一组 社会问题剧 ，它们广泛地触及了封建社会内政、外交，社会风尚等各个方面，是作者对明代社会所作的艺术性的批判。作者在谈风月、说梦境的过程中，抒发了满腔郁愤。在作品神奇而浪漫的外壳中，包涵了深刻的现实生活内容。 临川四梦 虽取材于传统的故事，但都在作者的改造和艺术性的再创造过程中，富有了鲜明的时代色彩和明显的政治倾向，故臧晋叔在《牡丹亭？冥判》（批语）中说： 临川传奇，好为伤世之语，亦如今士子作举业，往往入时事。 可以说，借古讽今是 四梦 共有的特证。 四梦 所出现的人物和事件，是有典型性的，它们在一定程度和一定角度上揭示了现实生活的本质。就对明代社会现实的批判之胆略与见识而言，汤显祖的 临川四梦 的社会价值也是同时代其他传奇作家所难以企及的。
　　５。诗文汤显祖不仅仅是一位优秀的剧作家，他的篇帙浩繁、体裁多样的诗文著作，也是令人心佩的。
　　据明人韩敬编纂的《玉茗堂全集》所收汤显祖文章有１０８篇，包括序５８篇、题词１０篇、记１３篇、碑８篇、文３篇、说３篇、颂２篇、哀辞２篇、志铭５篇、墓表２篇、解１篇、疏１篇；诗歌１８６０首，包括五言古诗１９４首、七言古诗１０１首、五言律诗６２首、七言律诗４０７首、五言排律４１首、七言排律６首、五言绝句２１４首、七言绝句８３５首；赋２７篇；尺牍４４７通。
　　徐朔方先生核笺《汤显祖诗文集》又收集了不少逸篇，但也还未能包罗以尽。
　　汤显祖的诗文比起戏曲创作的成就及影响都要小得多。他的诗作多为友朋酬答，反映现实内容的少。小诗比长篇较有情致，比如《觐回宿龙潭》一诗：是岁春连雪，烟花思不堪。雨中双燕子，今夕是江南。笔调含蓄，以 烟花 、 江南 暗寓了他对官宦生涯的厌倦、及思归故里之情。在他的诗歌中也有一些反映现实生活，揭露封建统治者的黑暗统治的作品，比如《闻都城渴雨时苦摊税》等。
　　汤显祖的诗歌、散文，皆如他的文学主张 世总为情，情重诗歌 那样，笔端写尽思欢怒怨之情，或温婉典丽或悲壮感人或诙谑俚俗，形貌丰富，为后人所推崇。古文长于议论，有 好辨 特色。其书信、赋等包涵了作者对于人生、文艺的大量的深刻见解，是现代人了解和研究他思想的重要资料。
　　但其诗作，早年受六朝绮丽诗风的影响，后又追求宋诗艰涩之风，所以他的诗作不足于与拟古派相抗衡，有过多使用冷僻典故之弊。